lunes, 10 de junio de 2019

Bollywood, colours of India vuelve a Madrid


BOLLYWOOD COLOURS OF INDIA

Del 25 al 30 de junio de 2019

Teatro EDP Gran Vía · C/ Gran Vía, 66 Madrid


Bollywood, colours of India, espectáculo de música y danza con un elenco de bailarines de primer nivel, liderados por el prestigioso coreógrafo, actor y bailarín Sunny Singh que transportarán al espectador a la India más mística sin moverse de su butaca.

Un espectáculo completo en el que a través de la música y la danza conseguimos trasladar al espectador a la mágica y misteriosa India. Una historia de amor contada al más puro estilo de las películas de Bollywood, con bailes folclóricos, clásicos, tradicionales y populares que servirán de hilo conductor a la historia y conseguirá que el espectador se introduzca de lleno en el musical.

La historia de amor entre Surya (Sunny Singh) y Radha (Nital).


Un joven encantador, proveniente de una familia de granjeros. Es intrépido, valiente, atrevido y disfruta de la vida al máximo. Se enamora de Radha pero no puede cortejarla puesto que ambos son de clases sociales diferentes. Al fnal el amor supera todas las barreras sociales.


Una preciosa joven, proveniente de una familia de la élite india, protectores del templo del pueblo. Radha posee todos los atributos de las mujeres indias y estos mismos valores tradicionales pueden impedirle aceptar el amor de Surya y ser infeliz el resto de su vida.

Un espectáculo sin diálogos, dirigido a todos los públicos, con más de 300 piezas de vestuario, hipnóticas danzas, acrobacias y trepidantes ritmos harán que el espectador se sumerja en el mágico mundo de la cultura de la India.

En BOLLYWOOD COLOURS OF INDIA disfrutará con los fabulosos trajes y los maravillosos bailes, todo ello acompañado de la música más exitosa dela Industria Cinematográfica de la India, con coreografías de altísimo nivel basadas en diferentes estilos de danzas indias. Una explosión de luz, color y ritmo, con una espectacular escenografía diseñada por uno de los mejores escenógrafos del momento, trasladará al espectador a la India sin moverse de su butaca.



Un elenco de bailarines de primer nivel, liderados por el prestigioso coreógrafo, actor y bailarín Sunny Singh, transportarán al espectador a la India más mística en un viaje de 80 minutos.


En el espectáculo se utilizan más de 300 piezas de vestuario creadas especialmente para el musical por auténticos diseñadores de la industria del cine indio, todo ello acompañado de fabulosos complementos, muchos de ellos piezas únicas, que adornan a los bailarines de pies a cabeza.

Los atrezzos han sido creados según el guion y la pieza de danza que se representa, por lo que son un fiel reflejo de la cultura india y sus danzas.



PRODUCIDO POR: SURESH SINGH
COPRODUCIDO POR SARFARAZ ALAM
DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA: SUNNY SINGH

PROTAGONISTAS:
SURYA:  SURESH SINGH
RADHA: KRITIKA THAKUR
AUDIOVISUALES: MARCELO
TÉCNICO DE LUCES: MARCELO NUÑO Y ÁLVARO NUÑO.
VOZ EN OFF: OSCAR MONTERO
DISEÑO GRÁFICO: EUNICE BAYONA

+Que Cine (Yelmo Cines) celebra por primera vez MET ÓPERA VERANO 2019


CICLO MET ÓPERA VERANO 2019
 
Cuatro tardes de martes de verano acogerán el Metropolitan Opera de Nueva York con las óperas de los clásicos Nabucco, Romeo y Julieta, La Bohème y Norma


+Que Cine amplía su programación con las proyecciones especiales de cuatro de las óperas más aclamadas de las últimas temporadas en directo durante los meses de junio y julio.
 
La sesiones estivales de ópera comenzarán en Yelmo Cines el próximo martes 18 de junio con Nabucco de Giuseppe Verdi.  El legendario Plácido Domingo regresa al MET con un nuevo papel barítono. Luidmyla Monastyrska es Abigaille, la guerrera encargada de reinar los imperios, y Jamie Barton es la valiente Fenena. Dmitri Belosselskiy es la  voz de la oprimida gente de Hebrew.
 
Una semana más tarde, el martes 25 de junio, serán Gounod y los icónicos y malogrados enamorados de Verona, Romeo y Julieta, los protagonistas de las tardes del MET ÓPERA VERANO 2019. Diana Damrau y Vittorio Grigolo están de vuelta como amantes de esta ópera clásica basada en una de las más grandes historias de amor de siempre escrita por William Shakespeare. Gianandrea Noseda dirige esta lujosa adaptación que, además, cuenta con una impresionante producción y un increíble vestuario, aclamados tanto en Salzburg como en La Sacala, a cargo de Bartlett Sher.
 
La Bohème, la obra más bella de Puccini y una de las óperas más populares del mundo, vuelve a la gran pantalla el próximo martes 9 de julio bajo la producción clásica de Franco Zeffirelli. Y regresa en sesión estival de tarde con un reparto imponente, compuesto por Angel Blue, Anita Hartig y Sonya Yoncheva, que comparten el papel de la frágil Mimí, acompañados de Dmytro Popov, Russell Thomas y Michael Fabiano alternando como el poeta Rodolfo. Alexander Soddy y Marco Armiliato comparten las tareas de dirección.
 
Por último, el martes 16 de julio, la tragedia lírica Norma de Bellini despedirá el MET ÓPERA VERANO 2019: protagonizada por Radvanovsky como sacerdotisa druida y Joyce DiDonato como su rival, Adalgisa, y con un destacado reparto para los fans del Bel canto. El tenor Joseph Calleja es Pollione, el marido infiel de Norma, y Carlo Rizzi dirige. La evocadora producción de David McVicar establece la acción en un bosque druida donde reina la naturaleza y los rituales antiguos.


 
Más información y venta de entradas:https://www.yelmocines.es/mas-que-cine
 
Sobre +Que Cine de Yelmo Cines

+Que Cine es una ventana de Yelmo Cines dedicada especialmente a concentrar bajo un mismo paraguas todos los contenidos alternativos a la cartelera convencional.

Agrupa contenidos tan diversos como: ópera, teatro, ballet, arte, musicales, conciertos, documentales, anime, películas emblemáticas y muchos más contenidos que deben ser vistos en pantalla gigante.

Yelmo Cines, empresa líder del sector de la exhibición en España, es parte de Cinépolis, segunda cadena a nivel mundial con presencia en México, Estados Unidos, Guatemala, Honduras, El Salvador, Costa Rica, Panamá, Perú, Colombia, Chile, Brasil, India, España, Argentina, Arabia Saudí, Emiratos Árabes e Indonesia.  Yelmo cuenta con los más avanzados sistemas de proyección y sonido, sus salas ofrecen una gran espectacularidad y la mejor experiencia de ocio y cine posible
Cuenta con 480 pantallas, todas ellas 100% digitales, y 46 complejos repartidos entre Madrid, Barcelona, Tarragona, Canarias, Asturias, Álava, A Coruña, Cádiz, Vigo, Albacete, Alicante, Almería, Málaga, Valencia, Valladolid, Zaragoza, Vizcaya y Navarra. Yelmo continúa innovando con nuevos conceptos de confort y calidad en sus salas como: la Proyección Digital, salas Junior, Yelmo Cines Premium, Yelmo Cines Luxury, así como retransmisiones en directo vía satélite.

 
Proyecciones del MET ÓPERA VERANO
 
Nabucco
Martes 18 de junio, 19:30h
 
Romeo y Julieta
Martes  25 de junio, 19:30h
 
La Bohème
Martes 9 de julio, 19:30h
 
Norma
Martes 16 de julio, 19:30h
 
Yelmo Cines Ideal (Madrid).
Yelmo Cines Los Rosales (A Coruña).
Yelmo Cines Boulevard (Álava).
Yelmo Cines Puerta de Alicante (Alicante).
Yelmo Cines Los Prados (Oviedo).
Yelmo Cines Ocimax Gijón (Gijón).
Yelmo Cines Icaria (Barcelona).
Yelmo Cines Vigo (Pontevedra).
Yelmo Cines Vialia (Málaga).
Yelmo Cines Mercado de Campanar (Valencia).
 
Islas Canarias
Yelmo Cines Las Arenas (Las Palmas).
Yelmo Cines Meridiano (Santa Cruz de Tenérife).


Información facilitada por Yelmo Cines - Flamingo Comunicación

martes, 21 de mayo de 2019

Ganadores XXII edición de los Premios Max


Ganadores de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas, 2018-2019

Foto de familia de la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas. © Nacho Gallego



Esta es la lista de ganadores de la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas organizada por la Fundación SGAE y que ha tenido lugar en el Teatro Calderón de Valladolid.


Reunido el Jurado de Selección de Ganadores de la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas, 2019, presidido por Dña. Teresa Nieto (Presidenta), D. Eloy Arenas,  Dña. Mar Gómez y Dña Paloma Pedrero, así como Dña. Yolanda García Serrano, en calidad de representante del Comité Organizador (sin voto) y Dña. Andrea de Gregorio, Coordinadora del Departamento de Artes Escénicas de Fundación SGAE, como Secretaria sin voto. 

Informa de que a la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas han concurrido un total de 366 espectáculos inscritos, de los cuales 119 resultaron candidatos, y 35 fueron finalistas. Siendo estos últimos revisados y analizados por el presente jurado dentro del plazo establecido por la organización y, tras las deliberaciones realizadas en el día de hoy por los miembros del Jurado, acuerdan  proclamar como ganadores de la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas, 2019 a los siguientes espectáculos y profesionales, ordenados según categoría (diecinueve): 

1.- Mejor espectáculo de teatro 

- La Ternura de Teatro de la Ciudad y Teatro de la Abadía.

2.- Mejor espectáculo de danza

- Grito pelao de Compañía Rocío Molina - Danza Molina, S.L. 

3.- Mejor espectáculo musical o lírico

- The opera locos de Klemark Espectáculos Teatrales S.A, Rami Eldar y Producciones Yllana.

4.- Mejor espectáculo de calle

- Flotados de Cía. David Moreno & Cristina Calleja.

5.- Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar

- Dados de Ventrículo Veloz, S.L.U.

6.- Mejor espectáculo revelación

- Iphigenia en Vallecas de Serena Producciones, S.L. 

7.- Mejor autoría teatral 

- Josep Mª Miró i Coromina por Temps Salvatge.

8.- Mejor autoría revelación

- Daniel J. Meyer por A.K.A. (Also Known As). 

9.- Mejor adaptación o versión de obra teatral

- Jordi Prat i Coll por Els jocs florals de Canprosa.

10. Mejor composición musical para espectáculo escénico

- Sílvia Pérez Cruz por Grito pelao.

11.- Mejor coreografía

- Sharon Fridman por Erritu.

12.- Mejor dirección de escena

- Xavier Albertí por Temps Salvatge.

13.- Mejor diseño de espacio escénico

- Curt Allen Wilmer por Lehman Trilogy.

14.- Mejor diseño de vestuario

- Deborah Macías por Comedia Aquilana.

15.- Mejor diseño de iluminación

- Juanjo Llorens por El curioso incidente del perro a medianoche.

16.- Mejor actriz protagonista

- María Hervás por Iphigenia en Vallecas.

17.- Mejor actor protagonista

- Albert Salazar por A.K.A. (Also Known  As).

18.- Mejor intérprete femenina de danza

- Eva Yerbabuena por Cuentos de azúcar.  

19.- Mejor intérprete masculino de danza

- Daniel Doña por Psique.



La presidenta de la SGAE, Pilar Jurado, entrega el Premio Max de Honor a Concha Velasco. © Nacho Gallego.



Jurados de candidatos 


Cataluña (4 de febrero de 2019) 

Dña. Mercè Sarrias (Presidenta), D. Miquel Badia, D. Toni Martín, Dña Eulàlia Ribera Sorolla y Dña. Carmen del Val, así como Dña. Pilar Jurado, en calidad de representante del Comité Organizador (sin voto).

Comunidades (6 de febrero de 2019) 

D. Pascual Carbonell (Presidente), Dña. Rosalía Gómez, Dña. Susana Herreras, Dña. Carmen Márquez, D. Andoni Olivares y D. Emilio Recio, así como D. Robert Muro, en calidad de representante del Comité Organizador (sin voto).

Madrid (7 de febrero de 2019)  

D. Fernando de las Heras (Presidente), Dña. Natalia Álvarez-Simó, Doña María José López Martínez, Dña. Mercedes López Caballero y Dña. Concha López Piña, así como D. Juan Luis Mira, en calidad de representante del Comité Organizador (sin voto).

Jurado de finalistas (21 de marzo de 2019) 

Dña. Mar Gómez, D. José Bablé, D. Pascual Carbonell, D. Fernando de las Heras, D. Juan Luis Mira, D. Gabriel Olivares y Dña. Mercè Sarrias, así como D. Óscar Castaño Baleirón, en calidad de representante del Comité Organizador (sin voto)  

Información facilitada por Fundación SGAE  @fundacionsgae · @premiosmax

Fotografías: © Nacho Gallego / Fundación SGAE

lunes, 20 de mayo de 2019

Juan Mayorga ingresa en la Real Academia Española

Juan Mayorga ingresa en la Real Academia Española ocupando la silla M.



El dramaturgo y doctor en Filosofía Juan Mayorga ha tomado posesión el 19 de mayo de 2019 de su plaza (silla M) en la Real Academia Española (RAE) con el discurso titulado ‘Silencio’. Clara Janés ha sido la encargada de darle la bienvenida en nombre de la corporación.

Juan Mayorga fue elegido el 12 de abril de 2018 para ocupar la vacante dejada por el académico Carlos Bousoño Prieto, fallecido el 24 de octubre de 2015. El escritor ha recordado al inicio de su intervención a su predecesor, al que ha descrito como «un poeta, un lector de poetas, un teórico de la poesía y un docente».

SILENCIO es el título de discurso del dramaturgo Juan Mayorga que podeís leer en el enlace habilitado para ello por la RAE o a continuación:

http://www.rae.es/sites/default/files/Discurso_ingreso_Mayorga.pdf



Información y fotos: RAE.

miércoles, 15 de mayo de 2019

EL ARCOIRIS DE ARCE



EL ARCOIRIS DE ARCE. 

El pasado 10 de mayo de 2019 en la Librería Cervantes y Compañía de Madrid (calle Pez, 27, 28004 Madrid) se estrenó con dos únicos pases ‘El arcoíris de Arce’, un proyecto teatral con texto y dirección de Esther Santos Tello, protagonizado por Rosalía Castro y Rosa Torres, es decir, puesto en escena por la Compañía Teatral Entre Líneas. Una historia sobre el teatro, pero sobre todo sobre la vida y el valor de la amistad.

EL ARCOIRIS DE ARCE, es una pieza teatral breve, que ha sido seleccionada en el III Festival de Teatro Español en Atenas, en la que se anima a disfrutar de cada momento de la vida, porque las cosas cambian sin avisar y enseguida es demasiado tarde.

Arce era hija de Taumante y de Electra, hermana de Iris y de las Harpías, se decía que personificaba el segundo arcoíris que desvanece. En la guerra que enfrentó a los dioses con los Titanes (la Titanomaquia), ambas hermanas escogieron bandos opuestos: Arce fue la mensajera de los Titanes e Iris la de los olímpicos. Zeus castigaría más tarde a Arce, arrojándola al Tártaro y despojándola de sus alas, que fueron regaladas a Tetis en su matrimonio con Peleo. Luego Tetis fijaría estas alas a los pies de su hijo Aquiles. Arce representa la lucha y la valentía.

Vivimos pensando que somos inmortales, que nada nos sucederá, las cosas malas son las que les pasan a ‘los otros’. Vivimos sin prestar demasiada atención a los momentos, a las personas que nos rodean, a los regalos que nos da la vida… y la vida a veces se enfada y es entonces cuando nos hace frenar en seco.



Frenar en seco para aprender a saborear, a disfrutar, eso es lo que nos cuenta El arcoíris de Arce, a través de sus dos protagonistas, interpretadas de forma natural y honesta por Rosalía Castro y Rosa Torres en un texto de Esther Santos Tello que demuestra conocer las dificultades de trabajar en un entorno laboral tan complejo como el artístico y la importancia de tener acompañantes en este viaje que comportan nuestras inquietudes y valores.

Una propuesta que podría perfectamente, formar parte de una propuesta más extensa ya que dispone de espacio para seguir indagando y construyendo sobre la historia.

#teatro #dramaturgiaespañola #dramaturgiacontemporánea #autoras #directoras #actrices #teatroespañol #Madrid #10demayo #ElArcoírisdeArce #hayqueverlo #notelopierdas #planesMadrid #cultura #microteatro

miércoles, 10 de abril de 2019

#SG19. Balance de las dos primeras jornadas del 33 Salon Gourmets

#SG19. Balance de las dos primeras jornadas del 33 Salón Gourmets.

Hemos llegado al ecuador del #SG19, dos intensos días que vamos a tratar de resumir:

Inauguración #SG19

Con aproximadamente 2.000 firmas participantes, hemos podido descubrir los mejores productos nacionales y una buena parte de productos internacionales.

Concursos, charlas, catas, demostraciones y variedad de actividades están teniendo lugar en esta 33 edición, como el 26 Concurso de Cortadores de Jamón / Dehesa de Extremadura cuyo ganados ha sido Cristo Muñoz Montes de la Cafetería Paradise (Sevilla), o el Campeonato Nacional Arte de Cisoria Grupo Norteños / Grupo Gourmets.donde José Luque del Hotel Palace que se ha alzado con el trofeo  El mejor cachopo de España elaborado con Ternera Asturiana se encuentra en el Merendero Covadonga (Covadonga) y el jurado del 10 Concurso Nacional de Cócteles Panizo ha seleccionado el cóctel Sherry Panizo de Francisco Javier García Cantero (Cádiz) como el más original de esta edición.

El 33 #SalonGourmets (SG), @SalonGourmets Feria de Alimentación y Bebidas de Calidad, en imágenes #SG19 @grupoGourmets #Clubdelgourmets no te lo pierdas:




La segunda jornada ha comenzado con la cata de Vega Sicilia dirigida por Gonzalo Iturriaga, director técnico de la bodega, y las Mesas Redondas Gourmets, y el intenso  12 Campeonato España Abridores de Ostras – Écailleurs / Sorlut. 

Concurso de Cortadores de Jamón

Además hemos conocido al  mejor tirador de cerveza de España que ha sido Miguel Pampín del restaurante O Ferro en Santiago de Compostela (Galicia) seleccionados por Estrella Galicia que se ha completado con el el Certamen de Cocina Atlántica Estrella Galicia.

Esta segunda jornada se ha cerrado con la entrega de trofeos a los galardonados en la 34 Premios Guía Vinos Gourmets, 8 Premios Revista Club de Gourmets y en los 6 Premios Liga´99 otorgados a todos aquellos vinos que han obtenido la máxima puntuación, 99 puntos sobre 100, en la 34 Guía Vinos Gourmets.

Nos encontramos en el ecuador de la 33 edición del Salón Gourmets, esperamos que las dos jornadas que quedan sean igual o incluso más interesantes.

Fotos y video: Estrella Savirón.








martes, 2 de abril de 2019

FINALISTAS XXII PREMIOS MAX

LISTADO OFICIAL DE FINALISTASXXII PREMIOS MAX DE LAS ARTES ESCÉNICAS, 

2018-2019



A la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas han concurrido un total de 358
espectáculos inscritos, de los cuales 119 resultaron candidatos, siendo, por tanto, revisados y
analizados por el presente jurado dentro del plazo establecido por la organización.

Tras la reunión del jurado que tuvo lugar en Madrid el 21 de marzo de 2019 se declaran
Finalistas para la XXII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas, 2019 a los
siguientes espectáculos y profesionales, ordenados según categoría (diecinueve) y
alfabéticamente:

1. Mejor espectáculo de teatro
· La Ternura de LAZONA, Teatro de la Ciudad y Teatro de la Abadía.
· Lehman Trilogy de Barco Pirata.
· Temps Salvatge de Teatre Nacional de Catalunya.

2. Mejor espectáculo de danza
· Cuentos de azúcar de Compañía Eva Yerbabuena.
· Distopía de Patricia Guerrero.
· Grito pelao de Compañía Rocío Molina - Danza Molina, S.L.

3. Mejor espectáculo musical o lírico
· El Médico. El Musical de Escrito en las estrellas, Versus creative, Weekest live y Beon
worldwide.
· Els jocs florals de Canprosa de Teatre Nacional de Catalunya.
· The opera locos de Klemark Espectáculos Teatrales S.A, Rami Eldar y Producciones
Yllana.

4. Mejor espectáculo de calle
· Flotados de David Moreno & Cia / The Beat Brown Productions.
· Lost dog… perro perdido de Cal y Canto Teatro.
· Volat de A tempo dansa - Pepa Cases.

5. Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar
· Dados de Ventrículo Veloz, S.L.U.
· El viaje de Ulises de Gorakada Teatro.
· La Granja de Teloncillo Teatro.

6. Mejor espectáculo revelación
· Viaje al fin de la noche de Proyecto 43-2.
· Iphigenia en Vallecas de Serena Producciones, S.L.
· Instruccions per a no tenir por si ve la pastora (Instrucciones para no tener miedo si
viene la pastora) de La Ravalera Teatre.

7. Mejor autoría teatral
· Lucía Carballal por Una vida americana.
· Lucía Miranda por Fiesta, fiesta, fiesta.
· Josep Mª Miró i Coromina por Temps Salvatge.

8. Mejor autoría revelación
· Mafalda Bellido Monterde por Chucho.
· Daniel J. Meyer por A.K.A. (Also Known As).
· Núria Vizcarro por Instruccions per a no tenir por si ve la pastora.

9. Mejor adaptación o versión de obra teatral
· María Hervás por Iphigenia en Vallecas.
· Vanessa Martínez por Orlando de Virginia Woolf.
· Jordi Prat i Coll por Els jocs florals de Canprosa.

10. Mejor composición musical para espectáculo escénico
· Hanna Borja por La teta de Janet.
· Pep Llopis y Jorge Gavaldá por Divines Paraules (Divinas Palabras).
· Sílvia Pérez Cruz por Grito pelao.

11. Mejor coreografía
· Sharon Fridman por Erritu.
· Patricia Guerrero por Distopía.
· Eva Yerbabuena por Cuentos de azúcar.

12. Mejor dirección de escena
· Xavier Albertí por Temps Salvatge.
· Sílvia Munt por La resposta.
· Ana Vallés por Circo de pulgas.

13. Mejor diseño de espacio escénico
· Curt Allen Wilmer por Lehman Trilogy.
· Alessio Meloni por Una vida americana.
· Mario Vega por Ana, también a nosotros nos llevará el olvido.

14. Mejor diseño de vestuario
· Montse Amenós por Els jocs florals de Canprosa.
· Deborah Macías por Comedia Aquilana.
· Tatiana de Sarabia por The opera locos.

15. Mejor diseño de iluminación
· Ignasi Camprodon por Temps Salvatge.
· Juan Gómez Cornejo por Lehman Trilogy.
· Juanjo Llorens por El curioso incidente de un perro a medianoche.

16. Mejor actriz protagonista
· Rosa Boladeras por Els jocs florals de Canprosa.
· María Hervás por Iphigenia en Vallecas.
· Laia Manzanares por Temps Salvatge.

17. Mejor actor protagonista
· Kike Guaza por Juguetes rotos.
· Nacho Guerreros por Juguetes Rotos.
· Albert Salazar por A.K.A. (Also Known As).

18. Mejor intérprete femenina de danza
· Patricia Guerrero por Distopía.
· Mercedes Ruiz por Tauromagia. Coreografía para la obra de Manolo Sanlúcar.
· Eva Yerbabuena por Cuentos de azúcar.

19. Mejor intérprete masculino de danza
· Daniel Doña por Psique.
· Eneko Gil por Erritu.
· Manuel Liñán por Baile de autor.

Información facilitada por Premios Max,

lunes, 1 de abril de 2019

33 Salón Gourmets

Los días 8, 9, 10 y 11 de abril de 2019 llega a Madrid una nueva cita con la Feria Internacional de Alimentación y Bebidas de Calidad,


33 Salón Gourmets.



Con una trayectoria de 32 ediciones consecutivas, cifras crecientes y un espíritu netamente comercial, esta feria profesional se dirige al visitante nacional e internacional; a la hostelería, restauración, distribución agroalimentaria, catering, comercio especializado, etc.

La inauguración Oficial del Salón Gourmets tendrá lugar el lunes 8 de abril de 2019 a las 11:00 horas en el pabellón 10 para recorrer posteriormente el 8, 6 y 4.

Además de los expositores que muestran y ponen en valor sus productos culinarios de alta gama, el salón dispone de sus actividades paralelas, ya emblemáticas como:


  • Túnel del Vino / MAPA;
  • Túnel del Aceite / Un recorrido por los AOVES de España / MAPA;
  • Concurso Cortadores de Jamón / Dehesa de Extremadura; 25 Campeonato de España de Sumilleres Tierra de Sabor;
  • Concurso Nacional del Mejor Cachopo elaborado con Ternera Asturiana;
  • Campeonato de España de Abridores de Ostras Écailleurs;
  • Campeonato de los Mejores Quesos de España 2019; 9 Show Cooking / A Punto / GourmetQuesos;
  • Campeonato de España de Tapas / GourmeTapa 1906;
  • Campeonato Nacional de Tiraje de Cerveza / Estrella Galicia;
  • Campeonato de España de Pizzas Gourmets,
  • Premio Internacional de Cocina con AOVE “Jaén, Paraíso Interior”;
  • Spain Coffee Festival;
  • Etc.
¿Quieres saber como fue la edición de 2018? Aquí tienes un pequeño resumen:


Para más información visita https://www.gourmets.net/salon

viernes, 1 de marzo de 2019

Los castings abiertos de Annie y Jekyll y Hyde



ANNIE / JEKYLL Y HYDE:

Durante el mes de febrero se han celebrado en Madrid las audiciones para estas nuevas producciones de dos de los más inolvidables musicales de la historia del teatro. 

LAS AUDICIONES DE ANNIE / JEKYLL Y HYDE



Más de 3000 artistas participan en un proceso de casting que fue un auténtico éxito la semana pasada en su primera fase. La última semana de febrero ha tenido lugar la fase final de castings de la que saldrá el elenco de ambos musicales y no queremos que perdáis la oportunidad de venir a cubrirlo.



ANNIE



Diez años después de su gran éxito en el Teatro Nuevo Alcalá y Apolo inicia gira por España. La exitosa producción de Broadway galardonada con 7 Tony y 3 Grammy pasará por toda España entre septiembre de 2019 y mayo de 2020 de nuevo de la mano de la productora Theatre Properties.


Una historia que ha sabido conectar con todas las generaciones, un gran musical que ya está en el imaginario colectivo gracias al teatro y al cine. Son muchos los elementos que hacen de esta deliciosa puesta en escena una experiencia única gracias a canciones inolvidables como Tomorrow o It's the hard knock life que se podrán escuchar sobre los escenarios en castellano.


Jekyll y Hyde



La exitosa producción de este gran musical vuelve 20 años después a España tras dos triunfales temporadas en México. El icónico musical que en su día protagonizó Raphael vuelve a los escenarios españoles con un nuevo reparto que saldrá de las audiciones conjuntas con Annie. A partir de septiembre de 2019 el espectáculo girará por toda España.




Este musical con su estética gótica ha triunfado en los escenarios de todo el mundo. Para la producción española se cuenta con más de 150 piezas de vestuario que sumergen al espectador en una historia que se ha convertido en un clásico también gracias a su inolvidable partitura que incluye temas como This is the moment, que ha sido versionada por algunos de los mayores artistas del mundo. Todos los temas, en su versión en castellano, dan sabida cuenta del talento creativo de Leslie Bricusse que llegó a la cima de su creación con este musical que cuenta con el aplauso de la crítica y el público de todo el mundo.




viernes, 1 de febrero de 2019

#PUBLICA19


Un año más a tenido lugar en Madrid #PUBLICA19, celebrado en el Círculo de Bellas Artes.

PÚBLICA 19 ofrece como cada año un intenso programa con más de 50 actividades en distintos formatos: presentaciones de casos de éxito nacionales e internacionales, conversaciones y foros de debate sobre temas de actualidad o actividades participativas y de networking. Fundación Contemporánea y el Círculo de Bellas Artes colaboran un año más para  poner en marcha PÚBLICA 19 | Encuentros Internacionales de Gestión Cultural, novena edición de esta gran cita anual para los profesionales de todos los ámbitos de la cultura de España, tanto del sector público como privado.  

En esta edición, hemos visto algunos de los proyectos desarrollados en Alemania, Chile, Finlandia, Francia, Japón, México, Polonia, Portugal, Reino Unido, República Checa y Suiza, además de España, así como un análisis del patrimonio del siglo XXI y la recuperación cultural de espacios en desuso.



Además continua la sección 10x10 PÚBLICA Innovación en Cultura, que en colaboración con Fundación Banco Sabadell, ofrece a los responsables de los proyectos más innovadores seleccionados en una convocatoria previa, un programa de formación, networking, asesoramiento, coaching, la presentación pública de sus propuestas y 4.500€ en ayudas para su puesta en marcha. Además, este programa de apoyo celebra su décimo aniversario con la presentación del documental ‘No puedo no hacerlo’, que realiza un seguimiento de los proyectos participantes hasta la fecha y conforma una radiografía sobre la realidad del emprendimiento cultural en España.



Reset 19, con los encuentros profesionales que celebrará su cuarta edición en abril en CaixaForum Barcelona. Una actividad en colaboración con Obra Social “la Caixa” para resetearnos e inspirarnos con lo próximo y que este año indagará en las motivaciones que encuentra el público para consumir contenidos culturales.

UN CAFÉ illy CON… ofrece la oportunidad de conversar sin guion previo con destacados protagonistas de la cultura, compartiendo mesa y un café.



Una apuesta por mantener las secciones y formatos que se han ido consolidando en las últimas ediciones de #PUBLICA con el objetivo de crear un marco de encuentro, análisis e innovación en todos los procesos de la gestión cultural y en especial en la búsqueda de públicos que quieran formar parte de la actividad cultural del entorno.

#PUBLICA19 ha sido una jornada intensa dentro de estos Encuentros Internacionales de Gestión Cultural, donde el debate y el análisis de experiencias es fundamental.



Fotos: ©Estrella Savirón

sábado, 12 de enero de 2019

Acuerdo de colaboración entre Smedia y EDP.


Se ha firmado el acuerdo de colaboración entre Smedia y EDP.

El grupo Smedia (empresa privada que gestiona teatros en Madrid y el resto de país) ha cerrado un acuerdo de colaboración con la empresa del sector de la energía, EDP.


Este acuerdo tiene como base trabajar juntos, en concreto en uno de los teatros emblemáticos de la capital, el situado en la calle Gran Vía, 66, que desde la firma de este acuerdo de colaboración pasa a llamarse #TeatroEDPGranVía.

Asi #EDP y @clubsmediateatro trabajarán juntos buscando un objetivo común.  La firma del acuerdo ha tenido lugar este 11 de enero de 2019 en el propio teatro, ahora Teatro EDP Gran Vía ante la presencia de la prensa, personal del teatro, miembros de la compañía del musical, etc.

Para sellar este acuerdo, se han instalado en el teatro diversos micrófonos que recogerán el sonido de los aplausos de los espectadores, este sonido será procesado mediante un algoritmo y transformado en la cantidad equivalente de energía. 

El valor de esta energía generada por los aplausos de los espectadores será donado a diversas ONG’s para el desarrollo de sus proyectos sociales, en forma de reducción de los costes de sus facturas energeticas o en valor económico. Además, el controlar el volumen e intensidad de este sonido servirá como comparativa para saber que espectáculos funcionan mejor, que días, etc.

Este proceso se lleva a cabo únicamente en este teatro, base del acuerdo entre Smedia y EDP, coincidiendo su puesta en marcha con la programación en el mismo de EL JOVENCITO FRANKENSTEIN, ELMUSICAL.

Esperamos que este acuerdo sea fructifero para ambas partes y sobre todo para aquellas ONG'S que se vean beneficiadas por estas aportaciones nacidas del buen rollo de los espectadores.

Info / Fotos: © Estrella Savirón
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