RETABLO PÁNICO del teatro a las librerías:

El 10 de julio de 2017 a las 19:00 h ha tenido lugar, en la Librería La Sombra situada en la Calle de San Pedro, 20, 28014 Madrid, la presentación del libro ‘RETABLO PÁNICO’, obra teatral escrita por Ramón Paso con prólogo de Jesús Cracio. 

Presentes en el acto, además de los anteriormente citados, se ha contado con la presencia de las actrices Ana Azorín, Inés Kerzan y Ángela Peirat que han representado partes de la obra y muchos más amig@s. 

PasoAzorín Teatro trabaja incansablemente para poner en escena textos que enfrentan al espectador con nuestra realidad social. Ramón Paso y Jesús Cracio forman un buen tándem, así, además de repasar la obra en cuestión, hemos dado un paseo por la situación actual del teatro y las esperanzas de futuro dentro del sector. Un interesante debate que invita al igual que en las propuestas de PasoAzorín, a revisar comportamientos y  puntos de vista aprendidos desde pequeños que raramente cuestionamos y que son, claramente discriminatorios y sexistas. 

En esta ocasión, RETABLO PÁNICO nos presentan un texto que habla de las posesiones del siglo XXI, que más que demoniacas son paterno-filiales…

En esta ocasión, nos presentan un texto que nos habla de las posesiones del siglo XXI, que más que demoniacas son paterno-filiales… RETABLO PÁNICO habla de madres que quieren robarles la piel a sus hijas para poder vivir su vida; de padres que se quieren comer el alma de sus hijas; de relaciones podridas que se gestan en el silencio; en definitiva, de familias… felices… 

Madres y padres que utilizan a sus hij@s como canal para seguir sintiéndose jóvenes, castrando la vida de los hijos, que deben intentar romper con estos lazos opresores para poder vivir de forma independiente y madura. 

RETABLO PÁNICO es una obra de terror familiar donde el espectador se verá inmerso en una espiral de perversión, dolor, depravación y miedo. Tres escenas pánicas de familias que se destruyen desde dentro y que, a pesar de lo que pueda parecer, son mucho más comunes de lo que imaginamos. 

Una experiencia teatral única, no apta para todos los públicos. Ahora, esta obra intensa, cuyo texto duro y contundente agradece una segunda lectura para no dejar escapar esos matices que se pierden ante el impacto emocional y visual que produce la obra teatral en directo. 



Si quieres más información. 
http://www.agolpedeefecto.com/teatro_2015/teatro_retablo_panico.html

FOTOS:  © Estrella Savirón para Agolpedeefecto. 


Publicado por Estrella Savirón, JULIO 2017.

El 1 de julio de 2017 a las 13:00h se ha presentado en Madrid, en la Librería Enclave de Libros, el libro de ‘Una mujer desnuda y en lo oscuro’.

La obra que nació como propuesta teatral basada en los textos de Mario Benedetti, se estrenó por primera vez en junio de 2015 en el Teatro Fernán Gómez de Madrid, pasando posteriormente al Teatro Lara y a representarse por diferentes puntos de nuestro país, ahora se reconvierte en libro de la mano de la Editorial Acto Primero y del dramaturgo y director de la obra Mario Hernández.

En el acto han estado presentes Eduardo Velasco como maestro de ceremonias, Mario Hernández (dramaturgo y director) y Esther Santos (Directora ejecutiva y de colecciones de la editorial Acto Primero), además se ha realizado una breve lectura de algunos fragmentos de la obra por parte de Emilio Linder y Esther Vega.

Terminando el acto con la firma de ejemplares por parte de Mario Hernández.

FOTOS:  © Estrella Savirón para Agolpedeefecto. 

Publicado por Estrella Savirón, JULIO 2017.

Este año el #MarketingArtes15 llega con una propuesta clara: el Cambio de mentalidad.

Ya ha tenido lugar la nueva edición #MarketingArtes15, en la que se ha reflexionado sobre los cambios -necesarios o no, deseados o no- en el rol de los artistas, el público y las instituciones culturales y en la forma de relacionarse entre ellos y con su entorno. Y para ello se ha contado con destacados profesionales que nos han hablado de sus puntos de vista desde sus experiencias e instituciones.

Este año con nueva sede, Teatros del Canal. Nueva sección de talleres prácticos para grupos reducidos, OFF Conferencia. Nuevos precios, más reducidos que nunca, junto a nuestra tarifa reducida para estudiantes, profesionales fuera de España y desempleados.

Este año existe una sección oficial de conferencias y la sección off dedicada fundamentalmente a talleres. Algunas de las ideas que han surgido del MarketingArtes15 son:

Sección Oficial - 26 y 27 octubre

Después de una breve presentación por parte de la organización del MarketingArtes15 y Asimétrica comienzan las conferencias:

Sir John TUSA, ex-Director Gerente, Barbican Centre; Co-Presidente del Consejo de la European Union Youth Orchestra, Reino Unido.

Autor del múltiples libros de los que destaca ‘Pain in the Arts’, John Tusa nos insiste en la diferencia entre liderazgo y gestión, la importancia de los valores y la cultura, la tecnología y la necesidad de tender puentes interculturales.

El líder puede hacer todo por sí mismo, trabaja y lidera un equipo sólido multidisciplinar con gestores. El liderazgo es afectivo mientras que el gestor es efectivo.

Respecto a nuestra audiencia, hay que tener cuidado con el lenguaje y la manera en cómo se comunican las artes. Tenemos que intentar conectar con la audiencia, abrir las puertas a las personas, profundizar en la relación con la comunidad.

Las artes obligan a pensar, hacen mejores a las personas. Amar las artes, mezcla de creatividad y marketing.

Niels RIGHOLT, Director, Danish Centre for Arts & Interculture, Dinamarca.

Democracia y responsabilidad de las instituciones artísticas.

Debemos estar cerca de algo que nos haga evolucionar como seres humanos esto no implica necesariamente visitar los templos de la cultura.

La importancia de la cultura en las escuelas ya que es el pegamento de la democracia, la cultura como motor de innovación, como un cambio en las reglas del juego.

Promover la participación en el sentido general hay que ponernos a prueba, hacer que la gente se sienta involucrada. No despreciar el papel de las tecnologías y como pueden ayudarnos, ya que forman parte de nuestra vida.

Shelley BERNSTEIN, Vice Directora de Engagement Digital y Tecnología, Brooklyn Museum, EEUU.

Shelley ha dado la vuelta totalmente al modelo de museo conocido, creando en el Brooklyn Museum una nueva estrategia con conexiones con la comunidad, implicación, retos, investigando la experiencia de los visitantes. Hay que poner a prueba todas las premisas (según el tipo de audiencias).

José Manuel GÓMEZ-ZORRILLA, ex-Director de Marketing, Museo Picasso de Málaga; Socio Director, Wind Up Estrategias; Blogger La Cultura del Marketing, España.

Como estudiar y aprovechar el tránsito de turistas y visitantes efímeros para enriquecer el museo, el estudio pormenorizado de la audiencia.

Beatriz CLEMENTE, Directora del Área de Comunicación y Marketing, Teatros del Canal, España.

La comunicación en unos teatros que ceden sus espacios a compañías que van a taquilla, los esfuerzos se centran en la promoción y comunicación de las obras para un público generalista.

Presentación de PatronBase – CRM

Conexión entre las artes y las gentes, el uso de PatrónBase para el estudio de las audiencias. Ayudas a profesionales y compañías para hacer más tecnológicos sus proyectos y usar estas tecnologías para aumentar sus cuotas.

Ben CAMERON, Director de Programas Artísticos, Doris Duke Charitable Foundation, EEUU.

Profundizar, encuadrar, diversificar. Enriquecer la experiencia como base para captar audiencias.

Dar recursos a las comunidades, aparecer donde ya estaban los públicos, además de contestar a las preguntas ‘Donde/como/para que/con qué/ porque‘ construir demanda, adaptar géneros, cambiar aptitud, controlar el comportamiento.

El arte conecta en profundidad a las personas, la importancia de reorientarse hacia la demanda, no les gustan las artes que les estamos ofreciendo.

Anne TORREGGIANI, Directora Ejecutiva y Fundadora, The Audience Agency, Reino Unido.

La importancia de conocer tu audiencia, retorno no implica mayor audiencia.

Jill ROBINSON, Directora y CEO, TRG Arts, EEUU.

La importancia de las métricas, adaptabilidad, transformar la manera en que hacemos negocio. El sector está empezando a despertar, estudiar de forma eficaz como establecer los precios y las programaciones.

Los clientes que asisten a obras comerciales son más propensos al cambio. La importancia de la fidelización.

Los datos no son suficientes, hacen falta personas.

Tenemos que medir:

·        Tasa de captura de datos - % de espectadores que han dejado sus datos

·        Tasa de renovación de los clientes.

·        Análisis de los ingresos

Los clientes son poder, luego hay que invertir en fidelizar a los que ya tenemos, priorizándolos sobre los nuevos. Fidelizar tiene que ver con el arte de la mejora.

Javier DUERO, Productor cultural independiente, España.

El papel de las organizaciones y movimientos sociales en la cultura. Archivos y plataformas sociales. Proyectos colaborativos. Residencias y laboratorios.

Pero además de la sección oficial existen los Talleres OFF Conferencia que constaron durante los días 27 y 28 octubre de los siguientes talleres:

Martes 27 de octubre. Ambos de 17:00 a 20:00

Jill ROBINSON, El modelo de negocio centrado en la Audiencia.

Pepe ZAPATA, “Quédate conmigo”. Cómo fidelizar a los nuevos públicos.

Miércoles 28 de octubre. Ambos de 10:00 a 13:00

Anne TORREGGIANI, Detrás de la teoría – Construir audiencias en la práctica.

Javier DUERO, Sobre cómo trabajar juntos. Aprendiendo a dirimir conflictos.

Como veis, tres intensas jornadas llenas de propuestas e ideas para afrontar las artes con un cambio de mentalidad.

Si te ha parecido interesante, recuerda que el marketing de las artes es un evento anual, así que pronto volverás a tener la oportunidad de repetir tu experiencia o iniciarte en ella.

Las conferencias de Marketing de las Artes organizada por Asimétrica.

FOTOS:  © Estrella Savirón para Agolpedeefecto. 

Publicado por Estrella Savirón, OCTUBRE 2015.

Los autores de teatro en España existen. Suma y sigue....

Hace 25 años, se fundó la Asociación de Autores de Teatro. A iniciativa de Alberto Miralles –nuestro primer Secretario General–, con la Presidencia de Honor de Antonio Buero Vallejo y la presidencia ejecutiva de Lauro Olmo, la AAT comenzó su andadura el 23 de abril de 1990.

Y para celebrarlo este 1 de junio a las 20h en el Teatro María Guerrero, los amantes del teatro teníamos una cita ineludible. Un acto en el que despues de una presentación, nos ha regalado la lectura dramatizada de cuatro fragmentos de obras teatrales de diversos autores, alguna de ellas nunca representada en los escenarios:

- Las meninas de Antonio Buero Vallejo.
- La camisa de Lauro Olmo.
- El pájaro solitario de José María Rodríguez Méndez.
- El último dragón del mediterráneo de Alberto Miralles.

Han intervenido: Ernesto Caballero (Director del Centro Dramático Nacional), Jesús Campos (Presidente de la Asociación de Autores de Teatro 1998-2015), Ignacio del Moral (Presidente de la Asociación de Autores de Teatro).

Para terminar con la proyección del audiovisual Suma y sigue.

Un cumpleaños feliz de SUMA Y SIGUE.

Fotos: Estrella Savirón.

25th anniversary of the Association of Authors of Theatre.

The playwrights in Spain there. So it goes ....

25 years ago, the Association of Authors' Theatre was founded. At the initiative of Alberto Miralles-our first Secretary General-, with the honorary presidency of Antonio Buero Vallejo and chief executive of Lauro Olmo, the AAT began its journey on April 23, 1990.

And to celebrate this June 1 at 20h in the María Guerrero Theatre, theater lovers we had an absolute must. An act that after a presentation, has given us the dramatic reading of four fragments of plays by various authors, some of them never displayed in the scenarios:

- Las Meninas Antonio Buero Vallejo.
- The shirt Lauro Olmo.
- The solitary bird Jose Maria Rodriguez Mendez.
- The last dragon Mediterranean Alberto Miralles.

They have spoken: Ernesto Caballero (Director of the National Drama Centre), Jesus Campos (President of the Association of Authors of Theatre 1998-2015), Ignacio del Moral (President of the Association of Authors of Theater).

To end audiovisual projection goes on.

A happy birthday. So it goes.

Photos: Estrella Savirón

LA ACADEMIA DE LAS ARTES ESCÉNICAS DE ESPAÑA (AAEE) PRESENTA SU NUEVA REVISTA 

ARTESCÉNICAS

La necesidad de una Academia de las Artes escénicas en España como entidad que proteja, forme, ayude, y mejore este sector es algo evidente y sin embargo hasta principios de este año no se había conseguido ponerla en pie. 

Tras varios años de reuniones, el proyecto ha cuajado y ha comenzado su andadura bajo la presidencia del dramaturgo José Luis Alonso de Santos, el autor y director Antonio Onetti, como secretario general, y el productor Jesús Cimarro y la coreógrafa Rasángeles Valls, como vicepresidentes.

A primeros del mes de marzo, la recién creada Academia de las artes escénicas de España ha celebrado su primer congreso en Urueña [Valladolid] donde se han debatido diferentes temas, que finalmente serán plasmados, así como sus conclusiones en un Libro Blanco del estado de la situación de las artes escénicas, que pronto verá la luz. 

Mientras llega ese momento y coincidiendo con el Día Internacional del teatro (27 de marzo), se ha presentado en el Teatro María Guerrero de Madrid el primer número de su revista oficial de la Academia, 'Artescénicas'.

Una revista de información y divulgación de temas relacionados con las artes escénicas. 

Su periodicidad es inicialmente semestral, aunque se intentará una periodicidad trimestral a medida que vaya tomando forma y entidad. Además estará (está ya el número cero) a disposición de cualquier persona de forma gratuita en formato PDF en la nueva web de la academia que también se ha presentado hoy en este mismo acto (http://academiadelasartesescenicas.es/)

En el acto se ha leído además, el Manifiesto del Día Mundial del Teatro 2015, este año escrito por el director polaco Krzysztof Warlikowski.

FOTOS:  © Estrella Savirón para Agolpedeefecto. 

Publicado por Estrella Savirón, MARZO 2015.